TIMUR FORK
Наталия родилась Москве в 1976 году. Окончила художественно-графический факультет Московского педагогического государственного университета им. В. И. Ленина. Член Союза художников России с 2016 года.
Училась в студии изобразительного искусства Марка Викторовича Гинзбурга, Заслуженного художника России, по созданной им эксклюзивной методике обучения живописи. Участник и победитель российских и международных конкурсов живописи. В 2013-м заняла I место в номинации «Живопись» международного конкурса Art Preview.
Работы Наталии находятся в собраниях Музея Москвы, Липецкого художественного музея, музея «Коломенский кремль», «Музея игрушки» Сергиева-Посада, «Каргопольском историко-архитектурном и художественном музее», музея Кенозерского национального парка, музея Московского педагогического государственного университета, в Подарочном фонде Президента России, в коллекции живописи Музея истории города Москвы, в Министерстве по туризму Пекина, а также во многих частных и корпоративных коллекциях в России, странах Европы и Азии.
Училась в студии изобразительного искусства Марка Викторовича Гинзбурга, Заслуженного художника России, по созданной им эксклюзивной методике обучения живописи. Участник и победитель российских и международных конкурсов живописи. В 2013-м заняла I место в номинации «Живопись» международного конкурса Art Preview.
Работы Наталии находятся в собраниях Музея Москвы, Липецкого художественного музея, музея «Коломенский кремль», «Музея игрушки» Сергиева-Посада, «Каргопольском историко-архитектурном и художественном музее», музея Кенозерского национального парка, музея Московского педагогического государственного университета, в Подарочном фонде Президента России, в коллекции живописи Музея истории города Москвы, в Министерстве по туризму Пекина, а также во многих частных и корпоративных коллекциях в России, странах Европы и Азии.
Награды и признания
«Лучшее за январь 2022» по мнению Artfinder.com
Полуфиналист ARTBOX.PROJECT WORLD 2.0, Цюрих, Швейцария
Полуфиналист ARTBOX.PROJECT Zurich 3.0
«Лучшее за март 2021 г.» по мнению Saatchi Art
Образование
Московский государственный университет имени Ломоносова
Московский государственный университет геодезии и картографии
«Лучшее за январь 2022» по мнению Artfinder.com
Полуфиналист ARTBOX.PROJECT WORLD 2.0, Цюрих, Швейцария
Полуфиналист ARTBOX.PROJECT Zurich 3.0
«Лучшее за март 2021 г.» по мнению Saatchi Art
Образование
Московский государственный университет имени Ломоносова
Московский государственный университет геодезии и картографии
Елена Курочко — отмеченная многочисленными наградами художница, в настоящее время проживающая в Москве. Получив степень магистра в области картографии и дизайна географических карт и построив крупный бизнес в сфере кадастра и топографии, в 2019 году Елена ушла из профессии, чтобы полностью посвятить себя сфере искусства, в которой она мгновенно приобрела признание. Работы Елены — финалисты крупных ярмарок и художественных проектов, включая ARTBOX.PROJECT WORLD 2.0 и ZURICH 3.0 в Цюрихе. Ее картины также регулярно попадают в подборки таких авторитетных порталов, как Saatchi Art и Artfinder. С 2021 по 2023 работы Елены выставлялись в пяти галереях по всему миру, включая Цюрих и Москву.
В своих работах Елена исследует идею ухода от суеты большого города к идиллическому морскому горизонту. Создавая живописные полотна в характерном стиле, в котором сочетаются реализм и поп-арт, Елена стремится уловить отпечаток времени, пространства, настроения и эмоций.
Работы художницы находятся в частных коллекциях по всему миру, преимущественно в Европе, США, Великобритании, Южной Корее и Австралии. Ее картины регулярно отмечаются арт-кураторами ведущих галерей и появляются в специальных кураторских подборках.
В своих работах Елена исследует идею ухода от суеты большого города к идиллическому морскому горизонту. Создавая живописные полотна в характерном стиле, в котором сочетаются реализм и поп-арт, Елена стремится уловить отпечаток времени, пространства, настроения и эмоций.
Работы художницы находятся в частных коллекциях по всему миру, преимущественно в Европе, США, Великобритании, Южной Корее и Австралии. Ее картины регулярно отмечаются арт-кураторами ведущих галерей и появляются в специальных кураторских подборках.
Елена Курочко
Россия
Россия
Светлана Искоских
Светлана родилась на Урале в 1988 году, сейчас живет и работает в Москве. Магистр архитектуры и член Профессионального союза художников России
Светлана постоянно изучает тренды и модные тенденции в изобразительном искусстве и дизайне, чтобы применить их в своей работе. Участвует в выставках и арт-ярмарках в России и зарубежом. Вдохновением для творчества художницы служат работы таких мастеров, как Лю Е, Владимир Дубосарскоий, Ричард Серра, Александр Дейнека.
Образование
Светлана постоянно изучает тренды и модные тенденции в изобразительном искусстве и дизайне, чтобы применить их в своей работе. Участвует в выставках и арт-ярмарках в России и зарубежом. Вдохновением для творчества художницы служат работы таких мастеров, как Лю Е, Владимир Дубосарскоий, Ричард Серра, Александр Дейнека.
Образование
- Архитектор жилых и общественных зданий, Уральская Государственная Архитектурно-Художественная Академия, Екатеринбург
- Modern Art & Ideas, "Coursera", Нью-Йорк
Россия
Саша Катинаускиене
Художница Саша Катинаускиене родилась 14 октября 1985 г. в Москве. Окончила географический факультет МГУ им. Ломоносова.
“Мой путь в живописи интуитивен, не подкреплен долгим опытом и художественным образованием. Я понимаю живопись, как язык. Как мощную символическую, цветовую и образную систему. И я говорю то, что сама хотела бы слышать. Моя цель – поймать и показать особые, чистые минуты. Те моменты, в которых есть цельное чувство, почти осязаемое самоощущение. Фигуры будто следуют некоему внутреннему ритму, который в эти определенные, ясные моменты резонирует с Ритмом чего-то высшего, гармоничного по своей сути.
“Мой путь в живописи интуитивен, не подкреплен долгим опытом и художественным образованием. Я понимаю живопись, как язык. Как мощную символическую, цветовую и образную систему. И я говорю то, что сама хотела бы слышать. Моя цель – поймать и показать особые, чистые минуты. Те моменты, в которых есть цельное чувство, почти осязаемое самоощущение. Фигуры будто следуют некоему внутреннему ритму, который в эти определенные, ясные моменты резонирует с Ритмом чего-то высшего, гармоничного по своей сути.
Почувствовать и передать эту Гармонию через картины – моя мечта, задача моего творчества. А путь к этой внутренней гармонии – есть путь к красоте”.
Групповые выставки (выборочно)
2023 Под доводчиком на вешалке, Art apartment, Лондон
2023 Внутренний узор, Галерея Глубина, Москва
2022 Парадоксы эволюции, Дарвиновский музей, Москва
2022 Настроение путешественника, Галерея Дамирова, Москва
2022 Мультивселенная, Галерея Глубина, Москва
2022 Цветы глазами насекомых, ВДНХ, Москва
2022 С высоты птичьего полета, Архстояние, Николо-Ленивец
2022 The body, Palazzo Bembo, Венеция
2022 Adidas flagman shop, Москва
2022 Черное и белое, Галерея Вместе, Москва, куратор Наталья Ситникова
2022 Непередаваемые ощущения, Галерея Apendix, Москва, куратор Александр Повзнер
2021 Venice International Art Fair, Венеция
2021 Рифмы, контексты и диалоги, VR выставка, VRTIM, куратор Дмитрий Врубель
2021 Заземление, Галерея Cube, Москва, куратор Светлана Шиланкова
2021 Место на карте, Gallery 22, Москва, куратор Анастасия Сезановская
2021 Fluxus now, Jelmoni Studio Gallery, Basilica of S. Ambrogio, Милан
2021 Абра-Швабра-Кадабра, Gallery 22, Москва, куратор Яна Малиновская
2021 Высокое напряжение, Gallery 22, Москва
2020 Следуй ветром космической пыли, Gallery 22, Москва
2020 The Other Art Fair Los Angeles, Los Angeles
2020 Tokyo International Art Fair, Tokyo
2020 Новая реальность к 100-летию УНОВИС, Новая Третьяковская Галерея, Москва
2020 Пространство идеи, Молодежная выставка МОСХ, Москва
2019 Art week in China, Beijing
2018 Архитектура врем и география, Саратовский государственный художественный музей, Саратов, куратор Наталья Ситникова
2018 Russian Art week, Artplay, Москва
2017 Paris Art week, Pier Carden residence, Paris
2017 Абстрактная реальность, Центральный дом художника, Москва, куратор Наталья Ситникова
2016 Геометрия Биология, Молодежная выставка МОСХ, Москва
2023 Под доводчиком на вешалке, Art apartment, Лондон
2023 Внутренний узор, Галерея Глубина, Москва
2022 Парадоксы эволюции, Дарвиновский музей, Москва
2022 Настроение путешественника, Галерея Дамирова, Москва
2022 Мультивселенная, Галерея Глубина, Москва
2022 Цветы глазами насекомых, ВДНХ, Москва
2022 С высоты птичьего полета, Архстояние, Николо-Ленивец
2022 The body, Palazzo Bembo, Венеция
2022 Adidas flagman shop, Москва
2022 Черное и белое, Галерея Вместе, Москва, куратор Наталья Ситникова
2022 Непередаваемые ощущения, Галерея Apendix, Москва, куратор Александр Повзнер
2021 Venice International Art Fair, Венеция
2021 Рифмы, контексты и диалоги, VR выставка, VRTIM, куратор Дмитрий Врубель
2021 Заземление, Галерея Cube, Москва, куратор Светлана Шиланкова
2021 Место на карте, Gallery 22, Москва, куратор Анастасия Сезановская
2021 Fluxus now, Jelmoni Studio Gallery, Basilica of S. Ambrogio, Милан
2021 Абра-Швабра-Кадабра, Gallery 22, Москва, куратор Яна Малиновская
2021 Высокое напряжение, Gallery 22, Москва
2020 Следуй ветром космической пыли, Gallery 22, Москва
2020 The Other Art Fair Los Angeles, Los Angeles
2020 Tokyo International Art Fair, Tokyo
2020 Новая реальность к 100-летию УНОВИС, Новая Третьяковская Галерея, Москва
2020 Пространство идеи, Молодежная выставка МОСХ, Москва
2019 Art week in China, Beijing
2018 Архитектура врем и география, Саратовский государственный художественный музей, Саратов, куратор Наталья Ситникова
2018 Russian Art week, Artplay, Москва
2017 Paris Art week, Pier Carden residence, Paris
2017 Абстрактная реальность, Центральный дом художника, Москва, куратор Наталья Ситникова
2016 Геометрия Биология, Молодежная выставка МОСХ, Москва
Персональные выставки
2021 Блуждающие галереи, Резиденция на Покровке, Москва
2020 Supreme Power, Галерея Surface Laboratory, Москва
Книги
2022 Шестое вымирание, Библиотека им. Некрасова
Основные техники: живопись, аналоговая фотография, смешанные техники, текстиль, скульптура, инсталляции и VR
The main technics: realism, abstraction, mixed technics, analog photography, textile, sculpture, VR.
Сфера интересов для исследования: телесность-духовность, спекулятивные практики, смешение медиумов от традиционной живописи и аналоговой фотографии до скульптуры и VR инсталляций, насекомые.
2021 Блуждающие галереи, Резиденция на Покровке, Москва
2020 Supreme Power, Галерея Surface Laboratory, Москва
Книги
2022 Шестое вымирание, Библиотека им. Некрасова
Основные техники: живопись, аналоговая фотография, смешанные техники, текстиль, скульптура, инсталляции и VR
The main technics: realism, abstraction, mixed technics, analog photography, textile, sculpture, VR.
Сфера интересов для исследования: телесность-духовность, спекулятивные практики, смешение медиумов от традиционной живописи и аналоговой фотографии до скульптуры и VR инсталляций, насекомые.
Анастасия создает картины, в которых абстракция гармонично сочетается с реальностью. Ее работы - это попытка передать идеализированную эстетику человеческого тела и естественное стремление человека как личности к гармонии, красоте и самосовершенствованию. Цель - осознание наблюдателем своей причастности к этому сокровенному стремлению и сопереживание процессу как таковому.
Широкий спектр внутренних переживаний и стремление к познанию через личный опыт отражаются в разнообразии работ: от картин в стиле pop-art до натюрмортов в масляных красках.
Анастасия вдохновляется Красотой с большой буквы: ее проявлением в исторической архитектуре, четких линий спортивных тел атлетов, идеальности геометрических форм.
Участник самоорганизации художников «22 Gallery» с 2020 года
Участник сообщества художников «Глубина» с 2022 года
Член Творческого Союза Художников России с 2017 года
Образование
2019-2022 Диплом по Современному искусству, направление - Художник в Высшей Школе «Среда Обучения», Москва
2020-2021 VR мастерская Дмитрия Врубеля, VRTIM
2012-2019 Арт школа «Детали», Москва
Широкий спектр внутренних переживаний и стремление к познанию через личный опыт отражаются в разнообразии работ: от картин в стиле pop-art до натюрмортов в масляных красках.
Анастасия вдохновляется Красотой с большой буквы: ее проявлением в исторической архитектуре, четких линий спортивных тел атлетов, идеальности геометрических форм.
Участник самоорганизации художников «22 Gallery» с 2020 года
Участник сообщества художников «Глубина» с 2022 года
Член Творческого Союза Художников России с 2017 года
Образование
2019-2022 Диплом по Современному искусству, направление - Художник в Высшей Школе «Среда Обучения», Москва
2020-2021 VR мастерская Дмитрия Врубеля, VRTIM
2012-2019 Арт школа «Детали», Москва
Анастасия Марковская
Россия
